『皆さんの音楽Lifeに貢献できれば幸いです。』, 小室哲哉に学ぶ作曲法 人気曲の鉄板コード進行 ヒット曲、名曲とともにコード進行解説 あの曲はなぜ流行ったのか 小室哲哉のコード進行から見るJ-POP 簡単にわかる音楽理論講座, クリシェとは?クリシェが魅力的な名曲12選を解説。これを聴けばクリシェがわかる。J-POPヒットソングのクリシェ一覧。サザンオールスターズ・中島みゆき・椎名林檎・ドリカムなど、クリシェのヒットソングをともにご紹介。, 米津玄師「Lemon」簡単コード一覧2種類。ギター初心者でも簡単弾き語り。半音下げチューニングでアコギで弾いてみよう。アコースティックギター入門・カポタストとは。コードを押さえやすくする方法。コード進行解説・サルでもわかる【音楽理論】。, なぜあの曲はノッてしまうのか ヒット曲、名曲のコード進行 ユーロビート進行 哀愁ユーロ進行 J-POPヒットソングとともに解説 ユーロ進行と哀愁ユーロ進行のコード進行 ヒットソングのコード進行の秘密, 哀愁系コード進行とは 切なく悲しいコード進行 胸が苦しくなる日本の名曲、代表曲集 ヒットソングから学ぶコード進行 泣ける歌を作曲する なぜこの曲は切なく聴こえるのか. コード進行パターン集(3)全20パターン ルート音の変化、テンションや分数コードによるジャズ風アプローチなど, コード進行本のおすすめ7選|コード進行を知りたい・理解したい・作れるようになりたい人のための本をご紹介します。, コード進行パターン集(5)全20パターン クリシェラインのベース活用、ツーコードのシンプル構成など, 「悲しい」コード進行 全10パターン 切ない曲・哀愁のある曲などに使えるおすすめのコード進行, 【作曲を独学で進めるときの勉強方法】これをやれば作曲は上手くなる!「上達に欠かせない5つの柱」とは?, 音楽理論を知りたい人のための「学習の見取り図」※独学に活用できる「音楽理論の何をどの順番で学べばいいか」のまとめ, 音楽理論の基礎|初心者が最初に学ぶべき音楽理論の項目と学習の順番(知識ゼロからしっかり理解するための順序と注意点), 【コード進行とは?(コード進行の作り方)】どのような手順に沿ってコード進行は作られるのか?を考える, ディミニッシュコード(1)概要と使い方などの解説|パッシングディミニッシュ・セブンス置換, サブドミナントマイナーの概要と使い方(その代理コードや終止への活用もあわせて解説します). Bm7♭5のコードトーンであるファが、ファ#となりBm7に変換。, こちらはハーモニック・マイナーのⅤへ進行する時に、Ⅴをトニック・マイナーと仮定しドミナントコードで進行するパターンです。, Eを仮トニックと見立て、ドミナントコードであるB7を使用。こちらは半音アプローチで進行するため、onコードとなりB/D#や、D#dimコードともなり使用されます。 ここではAmからA7へ進行しDmへつながっていますが、A7の小節をDmへのツーファイブに分割することも可能。, 続いては♭Ⅲ7を使用し、♭Ⅵへドミナント・モーションした進行です。

*Dm・・・ドミナントマイナー(暗く不安定), ここではローマ数字で表記されたディグリーネームを使いながら、Amキーにおいてコード進行パターンを解説していきます。, まずご紹介するのは、ナチュラル・マイナーのスリーコード進行です。 1 よくあるマイナー系のコード進行. マイナー・キーのⅠm、Ⅳm、Ⅴmにあたり、暗く悲しい楽曲においてはスリーコードが多用されます。, 続いては、先ほどのスリーコード進行でⅤmが使用されていたEmを、ハーモニック・マイナーのⅤであるEに変更した進行です(メジャーキーで解釈した場合はⅢ)。

ここではFを仮トニックと見立て、ドミナント・コードであるC7が登場。, 多用されるパターンとしまして、こちらもⅡ→Ⅴ(ツーファイブ)進行への分割が使用されます。, このようにFメジャー・ダイアトニックのⅡm7とⅤ7を借用し、Ⅴm7→♭Ⅲ7→♭Ⅵという進行はJ-POPにおいても数多く使われます。, aikoさんのヒット曲『カブトムシ』においても、Aメロ、サビで使用。*Cm7→B♭m7→E♭7, 続いては、平行調であるメジャーキーのサブドミナント・マイナーであるⅣm7♭5を使用した進行です。ここではCメジャーと同主調であるCマイナーのⅡm7♭5であるDm7♭5の使用例。, サブドミナント・マイナーはとても万能なコードで、多くのヒット曲に使用されています。, *サブドミナント・マイナー使用例 代理コードを使ったり表情を付けていく例! 2.1. 基本の進行! 1.1.

ダークかつ高揚感のあるコード進行です。 「4-5-6-1」と似たわかりやすい高揚感、開放感のあるコード進行です。 マイナーコードで始まるため、ダークなマイナー感あるメロディーと相性のよいパターンです。 6-4-5-1 (am-f-g-c) の使用曲 ここではAmからF#m7♭5へ、コードトーンであるラから、ラ→ソ#→ソ→ファ#と下降。, 久保田早紀さんの大ヒット曲『異邦人』においても、Aメロ6小節目からFm→FmM7/E→Fm7/E♭→Fm6/Dとクリシェ進行をしています。, アイドルソングにおいても、乃木坂46・桜井玲香さん卒業ソング『時々思い出してください』のサビでは、7小節目からこのような進行です。, こちらはF#m→F#mM7/F→F#m7/E→D#dimとも解釈可能。 Eハーモニック・マイナーのⅤ、またはⅦdimを使用。, 平成終盤の大ヒット曲でもある米津玄師さん『Lemon』では、Aメロ4小節目においてDdim→D#7と進行。つまりD#7を仮トニックと見立て、D#ハーモニック・マイナーのⅦdim、またはⅤ/ⅦであるA#/Dを使用したと解釈できます。, 他にも、石川さゆりさん『津軽海峡・冬景色』では、BメロにおいてDm→Am→F→B7→E7という進行がされおり、ここではE7を仮トニックと見立て、Eハーモニック・マイナーのⅤ7であるB7を使用した例です。, 続いては5度進行を連続させたパターンです。このように平行調(ここではCメジャーとAマイナー)を行き来するようなパターンは【枯葉進行】とも呼ばれています。, 続いてはⅠmからⅣmへ進行する時に、ⅠmをⅠ7に変化させドミナント・モーションした進行です。 Contents. 1. |Am |Fm7  B♭7|C   |E   |, 続いては、♭Ⅵ→♭Ⅶという進行をベース音をキープし♭Ⅶ/♭Ⅵ、そして♭Ⅲへ解決すると見せかけⅤmからⅠmという進行です。 マイナースケールの解説(ハーモニックマイナー・メロディックマイナーを含む三種について), ツーファイブとは?(概要と基本的な成り立ち、活用方法、マイナーキーにおける例など), 「6451」型のコード進行(通称:小室進行)の解説|親しみやすさの考察と既存曲の例, 「キー=Cメジャー」で使えるコード進行15パターン|作曲や演奏に使えるコード進行の基礎編から応用編まで, コード進行パターン集(2)全20パターン ビートルズ風コード、ブルース風コードなど, コード進行パターン集(3)全20パターン ルート音の変化、テンションや分数コードによるジャズ風アプローチなど, 「悲しい」コード進行 全10パターン 切ない曲・哀愁のある曲などに使えるおすすめのコード進行, 「泣ける!」コード進行 全10パターン 感動的な曲、心にグッとくる曲にするためのおすすめコード進行, 【作曲を独学で進めるときの勉強方法】これをやれば作曲は上手くなる!「上達に欠かせない5つの柱」とは?, 音楽理論を知りたい人のための「学習の見取り図」※独学に活用できる「音楽理論の何をどの順番で学べばいいか」のまとめ, 音楽理論の基礎|初心者が最初に学ぶべき音楽理論の項目と学習の順番(知識ゼロからしっかり理解するための順序と注意点), 【コード進行とは?(コード進行の作り方)】どのような手順に沿ってコード進行は作られるのか?を考える, ディミニッシュコード(1)概要と使い方などの解説|パッシングディミニッシュ・セブンス置換, サブドミナントマイナーの概要と使い方(その代理コードや終止への活用もあわせて解説します). GM *Tm・・・トニックマイナー(暗く安定) © 2020 うちやま作曲教室 All rights reserved.

マイナーキーコード進行をj-popヒットソングを交えながら解説 マイナー系の作曲術 ハーモニックマイナーのⅤを使用した解決法 メロディックマイナーを使ったクリシェ進行 5度進行を連続させる枯葉進行 期待を裏切る小悪魔コード 躍動感のあるユーロビート進行 こちらのページでは、マイナー系の曲作りや演奏の基礎ともいえる「aマイナー」のキーにおけるコード進行を13パターンほどご紹介していきます。.

*SDm・・・サブドミナントマイナー(暗く少し不安定)

平井堅さんの名曲『瞳をとじて』においては、サビでのクライマックスに目がけ、♭Ⅵ→♭Ⅶ/Ⅵ→Ⅴ7→Ⅰm7と変化。, *小悪魔コードからⅤ7へ進行するパターン例 ここではDコードのコードトーンである、ファ#がメロディックポイント。, Ⅳのコードは他にも、♭Ⅶにセカンダリードミナントするために使用されることもあります。, 続いてはメロディック・マイナーのⅡm7を使用し、ツーファイブでの進行です。 マイナーキーにおいてのコード進行のお話です。 基本的にはメジャーキーと同じ考えです。 ここでは『Aマイナースケール』で話を進めて行きます。 まずは『Aナチュラルマイナースケール』上に出来る「3和音」を考えてみます。 今回はマイナーキーの楽曲において多用される、定番のコード進行をJ-POPヒットソングを交えながらご紹介していきます。, Cメジャースケール(ドレミファソラシド)、またはAマイナースケール(ラシドレミファソラ)で構成された曲中に出てくるAmコードを、”Ⅵm”と解釈するか、”Ⅰm”と解釈するかは決まりはありません。 12.マイナーのコード進行.

© 2020 うちやま作曲教室 All rights reserved. ベース音も上行となり、パッシング・ディミニッシュとしても使用。, ワンオクロックのヒットソング『The Beginning』では、サビから間奏切り替わる箇所でG#dim(E/G#)→Amと使用。, 続いてベース音が下降する進行です。ⅠmのAmからドミナントコードのⅤであるEに向かって、ラ→ソ→ファ→ミと下降していきます。, Dm→C→Bm♭5→Amなどのような違うパターンもありますが、Bm♭5、つまりⅡm♭5はG/B(♭Ⅶ/Ⅱ)に置き換えられることも多々あります。, 続いてはメロディック・マイナーを使用したライン・クリシェです。最後のF#m7♭5は、Am6と置き換えてもOK。 もちろん全ての楽曲をメジャーキーとして解釈しても問題はありませんが、マイナーコードが軸となったコード進行パターンを理解することで、コード進行の持つ魅力をより感じられるのではないでしょうか。, Cメジャースケール(ドレミファソラシド)を基調に構成された楽曲において、Cメジャー・ダイアトニック・コードでは、CM7コードはⅠM7となりAm7コードはⅥm7に当てはまります。, 一方、Cメジャースケールと平行調であるAマイナースケールを基調に構成された楽曲では、Aマイナー・ダイアトニック・コードにおいてAm7コードはⅠm7となるのです。, *ⓢ・・・代理 定番コード進行パターンまとめ!サウンド付きで10個のコード進行を解説 ... ダイアトニックコード通りに行けばⅢm7(マイナーセブンス)になるところですが、ここでアクセントとしてセブンス化することで一気にジャズっぽいオシャレ感を演出しています

Emの3度の音であるソがソ#となり、より緊張感を持ってAmへ解決できます。, 続いては、Ⅰmから♭Ⅶを経由して♭Ⅲで明るく落ちくパターンです。数多くのヒットソングで使用されるコード進行でもあり、小室哲哉さんも楽曲に数多く取り入れたことから【小室進行】とも呼ばれます。, こちらはハーモニック・マイナーのⅦdimを使用してⅠmへアプローチする進行です。 (1)一番基本となるパターン 1.2. 【ギタリストマッスル出版】にて弾き語り・ソロギター楽譜、随時更新中! こちらのページでは、マイナー系の曲作りや演奏の基礎ともいえる「Aマイナー」のキーにおけるコード進行を13パターンほどご紹介していきます。, メジャーキーと違いマイナーキーのコード進行にはいくつかの気遣いが必要になりますが、これらを通して是非その理解を深めていただきたいです。, 「Aマイナーキー」のコード進行を考えるうえで、まず真っ先に思いつくのがメジャーキーにおける「スリーコード」に近い構成であるこちらのコード進行です。, これは「Aマイナーダイアトニックコード」における「I」「IVm」「Vm」を順番につなげただけのものです。, シンプルでありながらもすべてがマイナーコードで構成されており、いかにもマイナーらしい響きを持っています。, ※関連ページ 2020.03.02ダイアトニックコードとスリーコード(成り立ちとコードの役割などについて) 2020.04.08マイナーコードとは? 成り立ちとマイナーキー(短調)によるコード進行の作り方, 前述した超基礎的構成における「Em(Vm)」をアレンジし、「E7(V7)」としたのがこちらです。, 「マイナーキー」は基本的に「ナチュラルマイナースケール」を土台として成り立つものですが、マイナースケールにはそれ以外に, これらはナチュラルマイナースケールの不完全な部分を矯正したようなもので、ここでの「E7(V7)」はそれによって導かれたコードです。, 「Em」のままでは主和音「Am」に対するつながりが弱かったところ、この「E7」を活用することでより強く「Am」へ響きを結び付けることができるようになります。, ※関連ページ 2020.02.19マイナースケールの解説(ハーモニックマイナー・メロディックマイナーを含む三種について), こちらでは、前述した「E7(V7)」を残しつつ、それをさらに「Bm7-5(IIm7-5)」によって拡張しています。, ※関連ページ 2019.11.19ツーファイブとは?(概要と基本的な成り立ち、活用方法、マイナーキーにおける例など), 通常、メジャーキーにおけるツーファイブでは「IIm7→V7」となるところ、マイナキーにおいては「IIm7-5」のように、フラットファイブのコードを活用します。, ここでの「Bm7-5」によって「E7」へのつながりが明確になるため、よりドラマチックな流れを生み出すことができます。, こちらはマイナーコードの数をあえて減らした構成で、このような形も典型的なものとしてマイナーキーにおいて頻繁に目にすることができます。, ここでは、平行調の「Cメジャーキー」においてスリーコードとなる「F(♭VI)および「G(♭VII)」を活用し、ややメジャー寄りのコードによって全体を組み立てています。, これによって、前述した例のような「いかにもマイナー」という響きが若干弱まり、適度に暗い雰囲気を演出することができます。, 既に述べた通り、上記構成における「E7(V7)」は主和音「Am」に強く結びつくものですが、それをあえて排除し、代理コードである「C(♭III)」へ展開させたものがこちらの構成です。, は平行調「Cメジャー」における「IV→V→I」であるため、その親しみやすい響きから部分的に「Cメジャー」に転調して着地してしまったような響きが生まれます。, という度数表記によって解釈でき、そこから「6451(進行)」というような通称も付けられています。, ※関連ページ 2020.10.10「6451」型のコード進行(通称:小室進行)の解説|親しみやすさの考察と既存曲の例, 主和音である「Am」の安定した響きが、そのまま自然な流れによって平行調「Cメジャー」の主和音「C」につながっていく面白さがあります。, こちらは上記コード進行をさらにアレンジしたようなもので、前半を「Am」「Em」によるマイナーの流れで組み立て、後半に「F」「C」を配置しメジャーコードで落ち着かせています。, ポイントとなっているのは「F→C」の部分で、前述のコード進行が平行調の「Cメジャー」を強く感じさせるような構成になっていたのに対し、こちらではそのドミナントコード「G」を経由させず、直接「F」から「C」へと向かわせています。, それにより「C」へ静かに着地するような響きが生まれていますが、コード進行の浮遊感を生み出すためにこのようなアイディアはよく活用されます。, ここではコード進行の冒頭にサブドミナントコードの「F」を配置し、そこから「Am」に向かって流れを作っています。, という二点で、これによって主和音「Am」への着地を明確にせず、それを経過コードのようなものとして提示することができています。, マイナーキーにおいては、「サウンドが暗くなりすぎる」という点が課題になることもありますが、このようなアイディアはそれを緩和するためにも活用できます。, こちらは、ノンダイアトニックコードとして「F7(♭VI7)」を活用したコード進行です。, この「F7」にはブルージーな響きがあり、マイナーキーの持つ切なげな雰囲気をより際立てるように働いていることがわかります。, ツーコードの繰り返しですが、サウンドに重きを置くことでこのようにシンプルな構成でも思いのほか成立してしまうものです。, 前述の「F7」を活用した例に似たものとして、こちらでは「B♭7」を当てはめ、同じくツーコードの構成として繰り返しています。, この「B♭7」は、「Am」に対するドミナントセブンス「E7」の「裏コード」として解釈できます。, ※関連ページ 2020.09.03裏コードについて|ドミナントコードの代理ができるコードを解説, 「F7」とはまた違った意味での尖った響きがあり、また半音で「A→B♭→A→B♭」と動くルートも生み出されています。, ここでの「Am→D7」という流れは、「キー=Gメジャー」におけるツーファイブに相当するものですが、そのような観点からノンダイアトニックコードの「D7」を導くことができています。, 前述した「F7」と同じように、どことなくブルージーで、それでいて明るい響きもあわせ持っているところが特徴といえます。, こちらのコード進行は、ルート音の流れをスムーズに作るために分数コードを活用したものです。, 中間の「DonF#」は前述した「メロディックマイナースケール」を感じさせるコードです。, 既にご紹介した「『Am』から始めない」というアイディアを応用したものがこちらのコード進行で、ここでは全体に四和音のコードを活用し、それによって都会的なサウンドを生み出すことができています。, 「Em7(Vm7)」はお好みで「E7(V7)」とすることもできますが、「Am7」に対する結びつきがより強まってしまうため、緩やかなムードを重視する場合にはこの状態が最適といえそうです。, こちらもコード進行の冒頭に「Am」を配置しないアイディアで、「IIm7-5」にあたる「Bm7-5」から、前述した裏コードの「B♭7」を経由し、, 「キー=Aマイナー」のコード進行をいくつかご紹介してきましたが、これらを踏まえると、コード進行を組み立てる際には主に以下のような点を考慮すべきだといえます。, また、上記とあわせて三種のマイナースケールをコード進行の中で活用していくことも検討できます。, ※以下のページでは、その他のコード進行についてもご紹介しています。 2020.10.01「キー=Cメジャー」で使えるコード進行15パターン|作曲や演奏に使えるコード進行の基礎編から応用編まで 2020.02.13コード進行パターン集(1)全20パターン シンプル構成からロック・ボサノバ風まで 2020.02.13コード進行パターン集(2)全20パターン ビートルズ風コード、ブルース風コードなど 2020.09.28コード進行パターン集(3)全20パターン ルート音の変化、テンションや分数コードによるジャズ風アプローチなど 2020.02.13かっこいい!コード進行 全10パターン ロック等に使えるおすすめのコード進行 2020.09.03王道コード進行 全10パターン 作曲や演奏に活用できる定番のコード進行一覧 2020.02.13「悲しい」コード進行 全10パターン 切ない曲・哀愁のある曲などに使えるおすすめのコード進行 2020.04.15「泣ける!」コード進行 全10パターン 感動的な曲、心にグッとくる曲にするためのおすすめコード進行, ポップス・ロック専門の作曲の先生。1977年8月生まれ 千葉県在住。作曲歴27年・講師歴9年。現在は個人レッスン・作曲勉強会・ブログ執筆・動画公開等を中心に活動中。これまで対面・オンラインを通して100人以上の人に作曲を教えてきました。ビートルズと柴犬が好き。ツイッターもやってます。プロフィール詳細はこちら。, 作曲に必要なものとは?PCを使った作曲・音楽制作に必要なもの(機材)と費用の目安を詳しく解説します。, ボーカルメロディ(歌)の作り方とコツ(歌える、歌いたくなるメロディをどのように作り出すか), 作曲能力を高めるための行動を考える(曲分析、音楽理論の学習、作曲方法論の学習など), 複雑なコード進行(難しいコード進行)を作るためのアイディア|シンプルなコード進行を発展させる, 作曲本のおすすめ7選|初心者がこれから作曲を始める・作曲の幅を広げるために活用できる本をご紹介します, 作曲用楽器のおすすめは「ピアノ(鍵盤楽器)」その理由と具体的な3つの機種をご紹介します, ポップス・ロック専門の作曲の先生。1977年8月生まれ 作曲歴27年・講師歴9年。現在は作曲勉強会・個人レッスン・動画公開・ブログ執筆等を中心に活動中。これまで対面・オンラインを通して100人以上の人に作曲を教えてきました。ビートルズと柴犬が好き。プロフィール詳細はこちら。, 「作曲の上達に欠かせない5つの柱」のお話です。これをやれば、作曲が上手くなります。.